装逼很爽，就是不好收场。
勾起了记者们的好奇心，让他们当捧哏。
这帮自詡为第四权力所有者的人，很有可能继续揪著场外话题不放。
沈逸达目前小纯男一个，导演纯新人，还没有强大的气场。
沈逸达给主持人使了个眼色，让她推流程。
经纬心领神会道：“在开始主创互动之前，欢迎我们的製片人姚女士。”
姚雁三十岁左右的年纪，短髮，穿著一件剪裁利落的深蓝色套装，脖子上繫著一条素色丝巾，“我们为每一位到场的嘉宾准备了一份小礼物。”
她侧身示意，几个工作人员从侧门推著两辆推车进来，车上码著整齐的礼盒。
封面上印著银色的片名字体，侧边烫著一行小字：“《新世纪青年原声带”。
姚雁拿起一个礼盒，给眾人介绍：“这里面有三样东西。”
“u盘和mp3，还有一台mp4，內容是一样的，《新世纪青年的电影原声带。我们从电影四十七首配乐中选择了十二首，收录进入了原声带。”
这个年代，u盘还是稀罕物，一个128m的u盘要卖两三百块，mp3播放器是主流，至於mp4国內还没流行。
三样小礼品价值小两千，不算小了。
在姚雁的介绍声音中，沈逸达悄然闭麦，也拿起一个小册子看了起来。
最初沈逸达想拍的电影並非《新世纪青年，是另一部电影，《高跟鞋姐妹。
借鑑还没上映的《牛仔裤的夏天，拍一部几个女孩子的青春故事。
不过没有邀请到范氷氷加盟，这个项目不了了之，才开始做《新世纪青年。
《新世纪青年这部戏，沈逸达借鑑的是《美国风情画，乔治卢卡斯早年很重要的一部作品。
七十万美元的成本，最终票房是一亿一千万美元，1973年的一亿美元。
因为这部作品，乔治卢卡斯才有钱去做《星球大战，日后成立的卢卡斯电影公司和工业光魔也都与《美国风情画的盈利密不可分。
而在沈逸达看来，《美国风情画之所以能够创造如此奇蹟，一个很重要的原因，就是导演本身对於自己国家，对於自己国族有著基本的同理心。
没有自恨，自怨，自艾。
结合当时美国的环境，恰好和观眾形成了普遍共鸣，最终才达成票房奇蹟。
《美国风情画製作和上映的时候，正值越战，美国社会被撕裂，有的抗议，有的支持，还有的富三代想办法逃兵役，有的傻子不得不上战场。
农民的儿子，不远万里去杀另一个农民的儿子。
整个国家病懨懨的。
而乔治卢卡斯在这种氛围之下，没有拍这些现实的东西，另闢蹊径，选择了1962年，越战之前。
这是一个没有战爭、没有抗议、没有死亡的时代。只有汽车、音乐、女孩，和一个永远不会天亮的夜晚。
卢卡斯没有相信媒体的声音，没有相信哭哭啼啼的文人，没有相信期期艾艾的电视和报纸。他相信这个国家的人，是爱著自己的国家的，有著基本的热爱。
是的，战爭时代確实困难，但这不是电影该考虑的问题，也不是导演该考虑的问题。
观眾进入电影院，是为了逃离现实。
不想再被提醒这个国家正在分裂，不想再被提醒他们的儿子死在丛林里，不想再被提醒那些永远无法癒合的伤口。
所以《美国风情画，这样一部没有明星、没有大场面、没有煽情剧情的青春片，创造了奇蹟。
卢卡斯给了他们一个可以回去的夏天。不是真的回去，是在电影院里坐两个小时，假装回去。
同样的，沈逸达做《新世纪青年的时候，也吸取了这部分精华，即“电影合为时而拍”。
文章合为时而著，电影也要因时代而生。
在2004年的中国，要拍青年的故事，那会是怎么样的呢？
最起码，少不了80后这个群体。
80后是很特殊的一个群体，是压抑的一代，也是狂野的一代。
往前看，60后、70后没有这样的释放，往后看90后，他们的记忆会是奥运会，感觉不到屈辱。
同时，80后还是黎明前的一代。
往后的90后，隨著网际网路发展，不需要再听媒体的逼逼叨。
又因为当时是纸媒、电视媒体的黄金时代，他们逃无可逃，避无可避。
沈逸达从后世而来，更清楚一点，80后往后也很特殊。
因为在以后的大爭之世，80后恰好正值壮年，在各个领域各个行业，是真正的中流砥柱。
这就是80后，压抑的，释放的，狂野的，內敛的，成长的......矛盾著却又相似著，这样的一代人。
沈逸达自己就是80后，他的上一世，是標准80后人生。
他生於1981年，学的是gg专业，属於运气好的80后，学校是国內第二个设立gg专业的，在校期间学校又升格成了211。
工作几年后跳槽进入了bj一家影视公司，陆续做过製片助理、摄影指导、製片人、副导演、导演。
影视行业发展黄金时期，喝上了一口汤，拍过网络电影，也给几家平台拍过定製古偶剧，影视行业寒冬后，转向做起了短剧。
他没有做投资，也没涉及製作，他选择了打包服务，和影视基地合作，为短剧剧组提供一站式服务，类似给淘金客提供牛仔裤、铲子。
短剧最火爆的时候，也投了一些本子，只是隨后ai爆发，真人短剧业务也不太行了，他开始收缩线下业务，著手开拓海外业务。
之后，“斩杀线”横空出世，让他宛若打通任督二脉，明悟了如何调动美国观眾的情绪。
可以跳出霸总、狼人、吸血鬼这类题材，开闢本土化之路。
第一部主打黑人被斩杀反杀的短剧取得了成功，他刚拍完第二部白人兵王被斩杀反杀的爽剧。
然后，他在一个中高档社区里重卡撞了上来。就没有然后了。
沈逸达就是典型的80后，他拍《新世纪青年，是要拍出80后的美好。
有些被外部扶持的小丑，代表不了80后。
正如卢卡斯那样，他对自己的国家、民族和一代人，怀有基本的同理心。
《新世纪青年是2000年那个夏天，关於青春、友谊与离別的群像故事。
新世纪的第一年，高考结束后的暑假，围绕周明、陆征、孟野、赵磊四个县城男孩展开，以他们各自的生活轨跡串联起80后一代的青春记忆。
沈逸达的手翻过小册子，原声带的目录映入眼帘。
专辑名称：《新世纪青年·那个夏天的原声带
a面：明亮的夏天
《new boy——朴树
《那些花儿——朴树
《朋友——周华健
《別误会——零点乐队
《静止——花儿乐队
b面：漫长的告別
《我要找到你——陈明
《青春——汪峰
《蓝莲花——许巍
《故乡——许巍
《一生有你——水木年华
《我去2000年——朴树
封面是，电影里金色年华音像店的玻璃门，门框上的风铃，透过玻璃能看到货架上朴树《我去2000年的磁带封面。
內页文案，“这些歌，老吴店里都卖过。那个夏天，我们以为是永远。后来才知道，那是我们全部的年少。”
此处有图
姚雁轻轻推了一下沈逸达，让他回过了神。
“沈导为每段场景都设置了配乐，一共八十多首，因为授权问题和取捨，最后我们只採用了四十七首。”
姚雁看了一眼沈逸达。
沈逸达接过话头，语气鬆弛了许多：“我觉得耳朵比眼睛更能唤醒记忆，带著大家回到当时的夏天。”
隨后放出了电影片花。
这个年代的首映礼只是一种宣传手段，面向媒体的，不会把整部电影都放了。
耳熟能详的音乐把大家带入了那个夏天。
2000年的夏天，县城里能听到什么？音像店里放的是朴树，摩托车上的录音机里是许巍，ktv里是周华健。