王扬突然伸出右手拍打了娜塔丽脑袋一下，她惊讶地捂头：“为什么打我？”王扬扫视着众人，得意地摊开右手，发出哈哈笑声：“打你就打你，你可不敢打我的脑袋，还有我的右手，你不能！”众人纷纷失笑，娜塔丽咬牙切齿：“我可以起诉你的，大家都能作证，但我不。”她说着绕到他身侧，忽然到身后，飞起一脚踢向他的屁股：“我可以踢你的屁股！”王扬恰巧想到什么地喊了起来：“有了！”
两人的矛盾程度从来只限于斗嘴，没有试过斗殴冲突，最终这次争执的解决方案为打招呼的汤姆伸手去拉莎莫的手，不过被她避开，她脸上是轻淡漠然的微笑。
这些争执往往采取于感觉，原因在于考虑角度的不同，除了男女有别，王扬作为导演，需要考虑镜头带给观众的细微感受，影片整体节奏的处理等等娜塔丽则只揣摩莎莫这个角色，当然演员的理解也反映了另外一些情况。
基本上总体而言，王扬给予了娜塔丽一个塑造莎莫的极大自由空间，让她能够将感觉对路的表演想法保留下来，就像之前处理“朱诺”、“阿曼达”那样，尤其今次拍摄和莎莫的500天是一次快操作，灵感方面的激发和运用非常重要，假如没有设计又没有灵气，那就什么都没有了。
而除了表演本身，他通过镜头运用去辅助她到达那个适合位置，例如在几个关键场景，他叫摄影师哈里乔治把镜头的节奏放慢下来，再从分镜上给她设计了一些单独镜头，配合后期剪辑，使她表演的空间更足，观众感受的时间更长，当莎莫和汤姆不在同一个画面，她就会特别的不酷。
这样的处理暂时收获到良好的效果，莎莫看起来是那么迷人，也能让两人都满意地喊：“！”
娜塔丽和约瑟夫都可以算是本色演出，又数约瑟夫更甚，他就是在做对面的恶女看过来长大后的事情，甚至仿佛如同一个美丽花瓶，往摄影镜头前的表演区一站就是戏，他将汤姆一开始对莎莫的不以为然，到暗恋、狂喜、迷恋等等阶段心态变化诠释得令人拍手叫好。而相比娜塔丽的目露狡黠，约瑟夫对王扬是言听计从，两人少有争执的机会。
这也是因为汤姆演起来比莎莫简单，他就像一个大孩子，内心的情绪根本不会掩盖，全部直接地流露在脸上，高兴就高兴，得意就得意，发痴就发痴，沮丧就沮丧，愤怒就愤怒。
唯一比较难演的地方是汤姆失恋后情绪最猛烈的那一段发疯岁月，王扬总觉得约瑟夫演起来不够激烈，不够投入，未能让人感觉到他有撕心裂肺的痛苦，同时他很难把沮丧和面无表情分辨清楚，都不知道是不是约瑟夫没有被人狠狠甩过的原因。往往这个时候，王扬又想念起希斯莱杰入戏太深的好来，看看恩尼斯吧！如果约瑟夫也能入戏太深，肯定比现在更好。
不过指望约瑟夫突然之间入戏太深无疑是天方夜谭，所以王扬决定靠自己，充分发挥导演的情绪指导工作，给约瑟夫来了一场想象中的分手，不行再播放一些忧伤的失恋歌曲，不惜亲自出马演唱……这样的结果当然是还不如不唱，除了前来探班的杰西卡兴高采烈地鼓掌，其他人都似乎刚刚度过了一个万圣节。
两位主演表现优异，而一众配角，扎卡里列维、科洛莫瑞兹等人也有可圈可点的表演，年仅8岁的小科洛一副大情圣的模样的搞笑场面更是欢乐。
而在导演激情爆发的带领下，剧组一众部门的全体工作人员也效率高超，不愧是“青年近卫军”。
哈里乔治越发地迈向成熟，有着足以应付任何情况的丰富经验，理解导演的意图构思的同时又有想法，隐隐有了一些“最佳摄影”的影子约书亚渐渐会表达意见，作为一个制片助理，在王扬鼓励之下，他开始不再唯唯诺诺，会说“我觉得”、“是不是？”，又能思考并理解大家的话，这正是想成为制片人需要的态度第一南希丽诺在工作上没有任何出错，比谁都勤奋努力地四处学习，她大概是片场成绩最优秀的“新人”。
如此优秀的团队，如此高效的工作效率，再加上和莎莫的500天没有什么大场面、复杂镜头，剧组收获到满意的成果自然不足为奇。未完待续。如果您喜欢这部作品，欢迎您来起点qiian投推荐票、月票，您的支持，就是我最大的动力。